原创：蓝书包
接触阮琳的作品已经是很久以前的事了，她是甘肃刻葫芦界的名家、大师，甚至在全国来说也是重量级的人物。众多媒体曾经对她做过专题报道，包括新华网这样的大型媒体。毕竟，能在一只小葫芦上，用一根针做出“大文章”，在我看来实在不是一件简单的事。
尽管久仰大名，但遇见阮琳还是不久前的事情。上月17日，在第七届成都国际非物质文化遗产节期间，才第一次遇到她。她安静、大方，言行举止得体，见人总是保持着微笑。你都很难相信，那些精致漂亮、又充满强烈艺术气息的葫芦，竟是出自一位文弱女子之手。但这是不争的事情，她就是那位在小葫芦上刻出了《红楼梦》系列人物和场景的阮琳。
端庄秀美的古代仕女图、意境优美的山水画、婀娜多姿的敦煌飞天形象……只需要一根钢针、一把刻刀，这些繁琐复杂的图案就会淋漓尽致地展现在一个拳头大小的葫芦上。阮琳从事刻葫芦40多年来，她几乎每天都沉浸在葫芦的世界里精雕细琢。
阮琳自幼接受家教，学书、学画、学习古典文学，在工笔人物和意笔山水方面都有较高的造诣。从事传统工艺美术的学习、研究和创作活动四十余年，为百年传统手工艺品在题材和表现手法上，作出了一定的成绩，有些是前所未有的。
她的代表作品有：微雕《百美图》；中国绘画泼墨手法雕刻的人物《泰戈尔》；木刻版画形式的《斗茶图》《门神》；人物故事组刻《红楼梦系列》；范制花瓶型葫芦《大观园游春图》；水墨人物刻法《乐福图》；陶刻作品《唐人诗意画》等。她创作的书画、雕刻等作品多次荣获国家级金奖、省级大奖，并多次入选名人名作展和中外文化交流展等，多种作品被海内外游客和广大爱好者争相收藏。
为了使葫芦雕刻艺术有更大的发展，阮琳与弟弟阮力还共同完成了《阮氏技法教材》和《阮氏雕刻葫芦图谱》的编绘，并且出版个人作品集——《阮琳艺术作品集》。
“我从小就是在葫芦堆里长大的！”阮琳称，自己没有在专业院校学习过正规的绘画，她自幼接受家传，小时候父母经常在家里雕刻葫芦、绘画，她的兴趣是在耳濡目染中培养出来的。阮氏刻葫芦以针刻为主，阮琳的祖父阮光宇是阮氏微雕的创始人，父亲阮文辉是中国工艺美术大师。现在，她是兰州阮氏刻葫芦的第三代传人。
从小时候的玩具到养家糊口的手艺，再到倾尽心血将之传承下去的艺术，阮琳在这条路上越走越远，自己的女儿作为阮氏微雕的第四代传承人，已经“学成出师”，这是最令她欣慰的事。
其实，葫芦在中国文化中充满了多种寓意。葫芦藤蔓连绵，结子茂盛，它又被视为请求子孙万代的吉祥物。说起葫芦和葫芦的雕刻，阮琳如数家珍。她说，早在魏晋时期，兰州就有刻葫芦的手艺存在。古丝绸之路开通后，大量的葫芦就通过丝绸之路传入到了内陆。随着人们对葫芦审美情趣的变化，就开始在葫芦上进行绘画以及雕刻，到了清代才有了明确关于刻葫芦的史料记载。
当时有一个名叫李文斋的秀才，他首次接触了兰州的刻葫芦，然后慢慢将它延续下来的，后来由阮氏刻葫芦的创始人阮光宇（阮琳的祖父）先生继承了下来，他将刻葫芦技艺发扬光大，并让刻葫芦这个传统工艺登上了大雅之堂。
问及她的刻葫芦《红楼梦》，她说小时候很喜欢看《红楼梦》，那些美丽的女子形象就深深印在脑中，之后她就创作了很多跟《红楼梦》题材有关的作品。比如她自己比较满意的作品《游春图》，只见在方寸大的葫芦上，袅袅娜娜站着金陵十二钗，每个人表情各异，体态婀娜，让人赏心悦目。
她接着说：“做葫芦和做玉器有相同之处，首先要会选材，我个人比较喜欢样子比较奇特的葫芦，制作这些葫芦更能挑战自己的技术和想象力。我要根据它们的形状找出适合表现的特点，其实只要构思好了，一个作品很快就能刻出来……”
她说，制作刻葫芦的工艺比较复杂，制作手法是很多的，阮氏家族传承的有彩绘葫芦、烙画葫芦、葫芦篆刻、刻皮浮雕、镂空刻、素描刻等数十种。刻圆圈，要用特制的铁圆规刻时，在葫芦顶部用铁锥扎一下，以防铁规的一脚在画圆时滑脱铁规的“扎脚”是直的，“划脚”要磨出一个向内弯的弧，尖部要磨得极为锋利，然后一手持葫芦，一手持规，按画好的铅笔线，将各条圆线都画出来。
最后，在谈到刻葫芦艺术时她说：“艺术不能吃‘剩饭’，一味临摹只能是工匠，且没有生命力。这门传统艺术走向复兴是大势所趋，我对此保持非常乐观和积极的态度，这是父辈交给我的做人做事的态度，也是多年来刻葫芦的心得体会。”
